¿De qué se trata el taller?
En este Taller on line veremos cómo dar vida a composiciones botánicas con mucho volumen, movimiento y expresividad, a través de la mezcla de técnicas. Es un espacio para aprender y ejercitar la observación, las habilidades artísticas y la creatividad, mientras conectamos con la enorme belleza de la naturaleza y compartimos una tarde semanal llena de color :)
*No es necesario tener conocimientos previos de dibujo y pintura
¿Qué me ofrece este curso?
1. Aprender a pintar mezclando grafito, acuarela y lápices
Comenzaremos realizando algunos ejercicios para practicar cómo pintar mezclando estos materiales y sacar provecho a las cualidades que ofrece cada técnica por separado y en conjunto.
2. Consejos para aplicar luces, sombras y texturas
Veremos los puntos más importantes donde recomiendo aplicar luces y sombras para dar la sensación de volumen y movimiento a las flores, considerando el contraste, textura, forma y color.
3. Experimentar el proceso completo para pintar una composición floral con técnica mixta
Pintaremos cada ejercicio juntas, paso a paso, y podrás ir observando mi propio proceso para guiarte. Yo te entregaré las plantillas con los dibujos ya creados, por lo que enfocaremos toda nuestra energía en el proceso de pintura y no el desarrollo del dibujo o la composición.
4. Un momento semanal para des-Conectar
Las clases ofrecen un momento de desconexión de las preocupaciones diarias y al mismo tiempo de conexión con el momento presente, con la capacidad de crear, la contemplación de la naturaleza y un grupo de personas en la misma sintonía ♥.
¿Cómo es la dinámica del Taller?
Las clases serán de manera on line, en vivo, a través de la plataforma Zoom Meetings y quedarán grabadas para ser compartidas con todas las participantes.
El taller es 100% práctico, e iremos en conjunto realizando los ejercicios, donde podrás ver mi propio proceso para guiarte.
Los únicos requisitos para participar, son tener ganas de aprender y contar con los materiales que utilizaremos para los ejercicios.
Realizaremos 5 clases de 2,5 hrs. cada una los días martes de 19:00 a 21:30 hrs.(hora Chile). Comenzando el martes 3 de enero y finalizando el 31 del mismo mes.
Una vez que te inscribas, recibirás una guía con recomendaciones de materiales, donde podrás ver diferentes alternativas de marcas y tiendas para comprar. Además tendrás un 10% de descuento en la tienda Artebee.
La clase es con cupos limitados para generar un espacio acogedor y poder dar espacio a todas las participantes a hacer preguntas, conversar y compartir :)
Materiales que necesitas para el taller:
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lápiz grafito HB
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portaminas con mina 2B (de preferencia) o HB
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goma moldeable
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difumino o esfumino
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sacapuntas
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pincel para acuarela tamaño medio / grande (entre un nº4 y nº10)
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pincel para acuarela tamaño pequeño (entre nº0 y nº2)
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papel para acuarela satinado o para técnica mixta (de textura lisa). Tamaño A4 o similar, de 250 ó 300 gr.
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Alguna de estas 2 opciones:
OPCIÓN A: acuarelas (mínimo 3 colores primarios) y lápices de colores (mínimo set de 24 colores + lápiz blender)
OPCIÓN B: lápices acuarelables (mínimo set de 24 colores)
Si quieres inscribirte y estás fuera de Chile, puedes pagar a través de PayPal (90.18 USD) enviándome un correo a: contacto@franmendez.cl o haciendo click aquí
¿Quieres regalar este taller?
Preguntas frecuentes:
¿Puedo tomar el taller si no sé dibujar ni pintar?
Claro que sí! este taller está creado para personas que no tienen conocimientos previos, y también para quienes quieran desarrollar un poquito más sus habilidades. No está pensado para ilustradores profesionales, ni personas que manejen perfecto la técnica. Partiremos siempre desde la base.
En este curso nos dedicaremos sólo a pintar. No veremos cómo dibujar desde cero, por lo que te compartiré una plantilla con el dibujo que haremos como ejercicio.
¿Debo comprar materiales profesionales? ¿O puedo utilizar unos materiales escolares / básicos?
Puedes utilizar lápices y acuarela escolares para partir y realizar el taller. Así puedes ver si te sientes a gusto pintando con ellos y si te gustaría seguir practicando. Y si quedas con ganas de seguir profundizando y sientes que puedes dar un paso más, te recomiendo invertir en materiales profesionales, ya que permiten trabajar de manera más fácil, duran más los colores en el tiempo y tienen pigmentos más intensos.
¿Qué pasa si tengo dudas con los materiales?
Me puedes escribir a mi correo o enviar un mensaje directo de Instagram. Siempre estoy atenta a responder las dudas de mis alumnas. De todas maneras, te enviaré una guía con recomendaciones de este tema, una vez que te inscribas.
¿Qué pasa si tengo problemas de conexión de internet o no puedo asistir a alguna de las clases?
Ambas clases quedarán grabadas y serán compartidas con todos los participantes del taller, el lunes siguiente a cada sesión. Así que en caso de tener algún inconveniente de último minuto, podrás hacer los ejercicios viendo la grabación (la que podrás descargar y ver cuando puedas). Y si quedas con alguna duda o quieres recibir feedback de tu trabajo, me puedes enviar un mail y estaré feliz de responderte :)